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Des jouets qui prennent vie, une famille de super-h\u00e9ros, un petit poisson-clown et son papa… A priori, rien dans les pitchs des films r\u00e9alis\u00e9s par les mythiques studios Pixar ne laisse pr\u00e9sager qu’ils sont en quelque sorte tir\u00e9s d'\u00a0\u00bbhistoires vraies\u00a0\u00bb. Et pourtant…<\/p>\n
Souvent port\u00e9es comme des projets tr\u00e8s personnels, les productions Pixar (qu’il s’agisse de longs ou de courts m\u00e9trages) trouvent leur origine dans la propre vie de leurs r\u00e9alisateurs, qui transforment r\u00e9guli\u00e8rement leurs exp\u00e9riences individuelles en \u00e9pop\u00e9es universelles.<\/p>\n
C’est notamment le cas pour\u00a0Dan Scanlon<\/a> (r\u00e9alisateur du nouveau long m\u00e9trage En avant<\/a>, en salles depuis mercredi), qui est all\u00e9 puiser dans ses souvenirs les plus intimes pour raconter l’histoire de Ian et de Barley, deux jeunes fr\u00e8res elfes qui r\u00eavent de retrouver leur p\u00e8re disparu l’espace d’une unique journ\u00e9e.<\/p>\n Comme En avant, retour sur ces films Pixar qui ont en partie \u00e9t\u00e9 inspir\u00e9s par la vie de leurs r\u00e9alisateurs…<\/p>\n EN AVANT<\/p>\n \u00ab\u00a0Cette histoire s\u2019inspire de ma relation avec mon propre fr\u00e8re et de notre lien avec notre p\u00e8re, qui est d\u00e9c\u00e9d\u00e9 quand j\u2019avais un an. Il a toujours \u00e9t\u00e9 un myst\u00e8re pour nous\u00a0\u00bb<\/i>, raconte le r\u00e9alisateur Dan Scanlon<\/span>, \u00e9galement connu pour avoir sign\u00e9 Monstres Academy<\/a>. En salles depuis mercredi,\u00a0En avant<\/span> prend place dans un monde o\u00f9 r\u00e9gnaient autrefois magie et f\u00e9\u00e9rie, mais d\u00e9sormais r\u00e9gi par la technologie. On y suit le voyage de Ian et de Barley, deux jeunes fr\u00e8res elfes lanc\u00e9s dans une qu\u00eate pour faire r\u00e9appara\u00eetre leur p\u00e8re d\u00e9c\u00e9d\u00e9 le temps d’une unique journ\u00e9e.\u00a0<\/p>\n Mais sous son vernis fun et d\u00e9jant\u00e9, En avant est peut-\u00eatre bien le projet le plus intime et personnel jamais men\u00e9 par un r\u00e9alisateur des studios Pixar. Il rev\u00eat m\u00eame parfois (\u00e0 en juger par les propos de Scanlon) un aspect quasi-autobiographique : \u00ab\u00a0Un membre de notre famille nous a fait parvenir un enregistrement de <\/i>[mon p\u00e8re] ne disant que deux mots : \u00ab\u00a0bonjour\u00a0\u00bb et \u00ab\u00a0au revoir\u00a0\u00bb. Deux mots seulement. Mais pour mon fr\u00e8re et moi, c\u2019\u00e9tait magique\u00a0\u00bb<\/i>, ajoute le cin\u00e9aste.<\/p>\n LE MONDE DE NEMO<\/p>\n C’est pendant la production du premier Toy Story<\/a>, lors d’une visite en famille dans un parc aquatique qu’Andrew Stanton<\/a>, v\u00e9t\u00e9ran des studios Pixar, envisage de consacrer son tout premier long m\u00e9trage au monde sous-marin, un univers que l’animation en images de synth\u00e8se ne demandait qu’\u00e0 partir explorer.<\/p>\n Quant \u00e0 la relation p\u00e8re-fils entre Marin et Nemo, Stanton l’\u00e9labore quelques ann\u00e9es plus tard. Retenu par son travail pendant de longues p\u00e9riodes (d\u00e9di\u00e9es \u00e0 la production des premiers longs m\u00e9trages Pixar), il d\u00e9cide alors de consacrer davantage de temps \u00e0 sa famille, et notamment \u00e0 son jeune fils. Lors d’une sortie seul avec lui, il se rend compte qu’il a tendance \u00e0 le surprot\u00e9ger, ce qui lui donne l’inspiration n\u00e9cessaire pour cr\u00e9er le lien si authentique qui unira ses deux poissons-clown.\u00a0<\/p>\n TOY STORY 2<\/p>\n Dans le making of du film,\u00a0John Lasseter<\/a> (fondateur de Pixar et r\u00e9alisateur de Toy Story 2<\/a>) explique que l’intrigue de ce second opus est n\u00e9e de sa passion pour les vieux jouets, qu’il a l’habitude de collectionner dans son bureau. Ses jeunes fils ayant tendance \u00e0 s’amuser avec ces pr\u00e9cieux objets lorsqu’ils lui rendent visite au travail, Lasseter leur recommande d’y faire bien attention, voire m\u00eame de ne pas y toucher du tout. Selon l’excellent site Chroniques Disney<\/span>, il interdit ainsi \u00e0 l’un de ses gar\u00e7ons de jouer avec un Woody d\u00e9dicac\u00e9 par Tom Hanks<\/a>, r\u00e9alisant alors que le jouet en question perd du m\u00eame coup sa fonction premi\u00e8re pour devenir un vulgaire objet de collection.<\/p>\n Il n’en faut pas davantage pour que le r\u00e9alisateur commence \u00e0 se demander ce que deviendrait le cow-boy de Toy Story derri\u00e8re une vitrine, \u00e9laborant ainsi le sc\u00e9nario de son deuxi\u00e8me long m\u00e9trage.<\/p>\n SANJAY’S SUPER TEAM<\/p>\n Projet\u00e9 dans les salles avant Le Voyage d’Arlo<\/a>, ce joli court m\u00e9trage s’inspire directement de l’enfance de son r\u00e9alisateur, Sanjay Patel<\/a>. Ce dernier, qui a pouss\u00e9 la d\u00e9marche autobiographique jusqu’\u00e0 donner son propre pr\u00e9nom au jeune h\u00e9ros de son film, a souhait\u00e9 raconter ses premi\u00e8res ann\u00e9es, lorsqu’il restait devant la t\u00e9l\u00e9vision \u00e0 regarder G.I. Joe et Transformers tandis que son p\u00e8re, immigr\u00e9 indien install\u00e9 aux Etats-Unis, priait juste \u00e0 c\u00f4t\u00e9 de lui.<\/p>\n \u00ab\u00a0C’\u00e9tait ma r\u00e9alit\u00e9 pendant pr\u00e8s de 12 ans\u00a0\u00bb<\/i>, a-t-il confi\u00e9 au micro de Collider<\/span>, racontant dans son film comment il avait finalement r\u00e9ussi \u00e0 concilier ses centres d’int\u00e9r\u00eat et la culture de ses parents.<\/p>\n REBELLE<\/p>\n Brenda Chapman<\/a>\u00a0(qui avait auparavant co-sign\u00e9\u00a0Le Prince d’Egypte<\/a> pour Dreamworks) est la premi\u00e8re femme nomm\u00e9e \u00e0 la t\u00eate d’un long m\u00e9trage Pixar en 2006. Cr\u00e9dit\u00e9e au g\u00e9n\u00e9rique du film comme cor\u00e9alisatrice, elle est finalement remplac\u00e9e par\u00a0Mark Andrews<\/a> pour diff\u00e9rends artistiques. Mais selon ce qu’elle nous avait confi\u00e9 \u00e0 l’occasion du 40\u00e8me festival d’Annecy en 2016, le long m\u00e9trage tel qu’on le conna\u00eet n’a pas subi de modifications sc\u00e9naristiques tr\u00e8s importantes apr\u00e8s son d\u00e9part.\u00a0<\/p>\n L’id\u00e9e d’origine, celle qui l’avait motiv\u00e9e \u00e0 lancer son projet, est en tout cas rest\u00e9e au coeur du produit final : \u00ab\u00a0C’est gr\u00e2ce \u00e0 ma fille que le film existe\u00a0\u00bb<\/i>, nous expliquait-elle en effet. \u00ab\u00a0<\/i>(…) Je pensais \u00e0 faire une sorte de conte de f\u00e9es romantique, mais je n’avais pas envie de faire une histoire de princesse typique, encore une autre version d’histoire d’amour. A l’\u00e9poque, j’allais travailler tous les matins apr\u00e8s m’\u00eatre disput\u00e9e avec ma fille de 5 ans. Elle me poussait \u00e0 bout, \u00e7a me rendait folle. Et je me suis rendue compte que j’avais besoin d’utiliser \u00e7a. Cette relation, qui \u00e9tait commune \u00e0 de nombreuses m\u00e8res et de nombreuses filles, avait besoin d’\u00eatre racont\u00e9e.\u00a0\u00bb<\/i><\/p>\n CARS<\/p>\n C’est lors d’un road-trip en famille \u00e0 travers les Etats-Unis (et notamment sur l’asphalte de la fameuse route 66) que\u00a0John Lasseter<\/span> envisage de consacrer un premier long m\u00e9trage d’animation aux voitures. Au cours de l’\u00e9t\u00e9 2000, le r\u00e9alisateur d\u00e9cide en effet de prendre des vacances apr\u00e8s avoir longtemps \u00e9t\u00e9 accapar\u00e9 par les premi\u00e8res productions Pixar, et d’emmener sa famille en voyage.\u00a0<\/p>\n \u00ab\u00a0J’ai soudain r\u00e9alis\u00e9 que je savais de quoi allait parler notre film… J’ai d\u00e9couvert que le parcours que l’on fait dans la vie contient sa propre r\u00e9compense\u00a0\u00bb<\/i>, a ainsi expliqu\u00e9 Lasseter en interview apr\u00e8s avoir r\u00e9alis\u00e9 Cars<\/a>. Avec un p\u00e8re concessionnaire automobile et une m\u00e8re professeure en arts plastiques, tout semblait d’ailleurs le pr\u00e9destiner \u00e0 animer un jour des voitures.<\/p>\n TOY STORY 4<\/p>\n C’est dans le plus grand secret, alors que chaque artiste des studios Pixar semble avoir boucl\u00e9 pour de bon la boucle\u00a0Toy Story<\/span> en 2010, qu’Andrew Stanton<\/span> se met \u00e0 \u00e9crire une quatri\u00e8me aventure \u00e0 Woody et \u00e0 Buzz l’Eclair. Alors que chacun pense avoir fait le tour du sujet avec la magistrale conclusion de Toy Story 3<\/a>, le r\u00e9alisateur du\u00a0Monde de Nemo<\/a> et de\u00a0WALL-E<\/a> est quant \u00e0 lui convaincu qu’il lui reste une derni\u00e8re histoire \u00e0 raconter : celle qu’il vient de vivre personnellement.\u00a0<\/p>\n Lui qui vient de voir tous ses enfants partir l’un apr\u00e8s l’autre pour l’universit\u00e9 d\u00e9cide en effet de raconter l’apr\u00e8s. Comment survivre au d\u00e9part des \u00eatres auxquels on a consacr\u00e9 sa vie ? Comment retrouver un nouvel objectif ? C’est au coeur de ces questionnements que na\u00eet le script de Toy Story 4<\/a>.<\/p>\n \u00ab\u00a0Toutes ces choses ont commenc\u00e9 \u00e0 se mettre en place tout doucement, dans la dur\u00e9e\u00a0\u00bb<\/i>, a racont\u00e9 le r\u00e9alisateur du film\u00a0Josh Cooley<\/a> en interview pour Comingsoon<\/span>. \u00ab\u00a0En parlant de cette sc\u00e8ne o\u00f9 Woody marche avec Fourchette et o\u00f9 il parle de ce que \u00e7a fait de ne plus avoir son enfant \u00e0 la maison… Quand Andrew a \u00e9crit \u00e7a, j’ai pleur\u00e9 en le lisant parce que c’\u00e9tait \u00e9crit d’une mani\u00e8re incroyable. Je lui ai m\u00eame dit : ‘Personne d’autre n’aurait pu \u00e9crire \u00e7a. Tu l’as exp\u00e9riment\u00e9 et je l’ai ressenti sur le papier.\u00a0\u00bb<\/i><\/p>\n <\/p>\n <\/i><\/p>\n BAO<\/p>\n Projet\u00e9 dans les salles en avant-programme des Indestructibles 2<\/a>, ce court m\u00e9trage poignant et original raconte l’histoire d’une femme vivant seule avec son mari jusqu’\u00e0 ce que l’un de ses raviolis vienne soudain \u00e0 la vie. Le film est inspir\u00e9 par l’enfance de sa r\u00e9alisatrice d’origine chinoise, Domee Shi<\/a>.<\/p>\n Ainsi qu’elle nous le confiait en 2018 lors du Festival d’Annecy : \u00ab\u00a0J\u2019ai grandi en tant qu\u2019enfant unique avec mes deux parents chinois \u00e0 Toronto au Canada. Depuis que je suis toute petite, ma m\u00e8re m’a toujours trait\u00e9e comme son pr\u00e9cieux petit ravioli, s\u2019assurant que j\u2019\u00e9tais en s\u00e9curit\u00e9, que je ne m\u2019aventurais pas trop loin de la maison, que j\u2019allais bien. Elle me surveillait toujours. J\u2019ai voulu explorer cette relation entre un parent surprotecteur et un enfant qui a l\u2019impression de suffoquer, qui veut \u00eatre libre.\u00a0\u00bb<\/i><\/p>\n Pour la petite histoire, en chinois, le mot \u00ab\u00a0bao\u00a0\u00bb signifie \u00e0 la fois \u00ab\u00a0ravioli\u00a0\u00bb et \u00ab\u00a0tr\u00e9sor\u00a0\u00bb.<\/p>\n (Re)d\u00e9couvrez la bande-annonce d'\u00a0\u00bbEn avant\u00a0\u00bb, en salles cette semaine…<\/strong><\/span><\/p>\n \u00a0<\/p>\n<\/p><\/div>\n [ad_2] [ad_1] Alors que le nouveau long m\u00e9trage de Pixar \u00ab\u00a0En Avant\u00a0\u00bb sort en salles cette semaine, retour sur quelques r\u00e9alisateurs … Plus Pixar : En avant et 7 films inspir\u00e9s par la vie de leurs r\u00e9alisateurs – Actus Cin\u00e9<\/span> ![](\"http:\/\/fr.web.img6.acsta.net\/newsv7\/20\/03\/06\/16\/30\/5992875.jpg\"\/)
2019 Disney Pixar. All Rights Reserved.<\/span><\/p>\n<\/figure>\n<\/div>\n![](\"http:\/\/fr.web.img6.acsta.net\/newsv7\/20\/03\/06\/16\/31\/2847371.jpg\"\/)
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